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DC Comics

DC Rebirth Logo
Galeria
Nome Oficial
DC Comics
Estado
Ativa

Estado
Fundada
1934


Equipe Atual
Diane Nelson, Presidente Dan DiDio, Co-Produtor Jim Lee, Co-Produtir Bob Harras, Editor-Chefe Geoff Johns e Chefe Criativo Oficial

Localização

Indústria
Quadrinhos

História

DC Comics é uma das maiores empresas norte-americanas em quadrinhos e publicação de mídia relacionados. Uma subsidiária da Time Warner, DC é responsável por tais personagens famosos como SupermanBatmanMulher Maravilha, Lanterna VerdeFlashAquaman e seus companheiros de equipe na Liga da Justiça . Durante décadas, a DC Comics tem sido uma das duas maiores companhias de quadrinhos, junto com a Marvel Comics . As iniciais "DC" eram originalmente uma abreviação de Detective Comics , e mais tarde o nome oficial.

Originalmente localizado em Nova York, na 432 Fourth Avenue, DC foi sucessivamente em 480 e depois 575 Lexington Avenue;909 Third Avenue; 75 Rockefeller Plaza; 666 Fifth Avenue; e 1325 Avenue of the Americas (em 1992). DC assumiu vários andares, quando mudou-se para 1700 Broadway, em meados da década de 1990, mudando para lá com o colega Time Warner propriedade MAD Magazine, que se mudou para lá de 485 Madison Avenue.

História

Origens

A corporação é uma fusão de várias empresas National Publications Allied foi fundada pelo Major Malcolm Wheeler-Nicholson em 1934 para publicar Fun: The Big Comics Magazine  # 1 (fevereiro 1935), mais tarde conhecida como New Fun e More Fun. A primeira revista em quadrinhos com material exclusivamente original em vez de reimpressões em quadrinhos, foi um, de 10 polegadas por 15 polegadas, a revista de 36 páginas tamanho tablóide, com um cartão de estoque, a cobertura sem brilho. Edição # 6 (outubro 1935) trouxe a estréia de quadrinhos de Jerry Siegel  e Joe Shuster  , os futuros criadores do Superman  , que começou sua carreira com o mosqueteiro "Henri Duval" e sob pseudônimo de "Leger e Reuths", a aventura sobrenatural-Lutador do Crime "Doutor Oculto ".

Wheeler-Nicholson criou uma segunda revista, New Comics, que estreou com uma data cover dezembro 1935 e no próximo do que se tornaria o tamanho padrão da Era de Ouro das histórias em quadrinhos, com dimensões ligeiramente maiores do que as de hoje. Esse título evoluiu em Adventure Comics  , que continuaram através edição # 503, em 1983, tornando-se uma das séries de histórias em quadrinhos de maior duração.

Seu terceiro e último título foi Detective Comics, anunciados com uma ilustração da capa datada de dezembro 1936, mas acabou estreando em três meses de atraso, com a data de capa março 1937. A série antologia temática se tornaria uma sensação com a introdução de Batman na edição # 27 (maio de 1939)  .Até então, no entanto, Wheeler-Nicholson tinha ido embora. Em 1937, em débito com o proprietário de impressão de fábrica e distribuidora revista Harry Donenfeld - que era bem um editor de pasta-magazine e um dos principais na distribuição revista Independent News - Wheeler-Nicholson foi obrigado a tomar Donenfeld como um parceiro, a fim de publicar Detective #1. Detective Comics, Inc. foi formada, com Wheeler-Nicholson e Jack S. Liebowitz, contador de Donenfeld, listado como proprietários. A principal permaneceu por um ano, mas os problemas de fluxo de caixa continuou, e ele foi forçado a sair.

Pouco depois veio o lançamento do que teria sido o seu quarto título,da National Allied Publications "Action Comics", a edição de que apresentou Superman  (um personagem com o qual Wheeler-Nicholson não estava diretamente envolvido; editor Vin Sullivan  escolheu para executar o recurso depois de Sheldon Mayer resgatou-o da pilha de lama).

National Publications aliados e Detective Comics, Inc., logo se fundiram para formar National Comics,que em 1944 absorveu uma associada, Max (Charlie) Gaines 'e de Liebowitz  a All-American Publications . Liebowitz então consolidou National Comics, notícias independentes e empresas relacionadas em National Peridiocal Publications, o precursor direto da DC. [1] Mais tarde, naquela década, Gaines foi comprada e saiu para formar Educational Comics, Inc., mais conhecido como EC. National Peridiocal Publications ficou de capital aberto na bolsa de valores em 1961. [citação necessária]

Apesar dos nomes oficiais National Comics e National Peridiocal Publicatioons, o logotipo "Superman-DC" foi utilizado em toda a linha, da empresa conhecida coloquialmente como DC Comics, por anos antes da adoção oficial do nome.

Era de Ouro

Action Comics 1

Action Comics #1 contou com a estréia de Superman

A empresa de Wheeler-Nicholson foi pioneira na história em quadrinhos americana, publicando o primeiro tal periódico constituída exclusivamente por material original, em vez de reepressões de tiras de jornal em quadrinhos, começando com Fun: The Big Comic Mgazine  nº 1 (fevereiro 1935), chamada New Fun após o primeiro questão. A empresa também foi a primeira a apresentar super-heróis  , começando com Action Comics # 1 em 1938. Quando as vendas do título provou inesperadamente forte e pesquisa de mercado confirmou que o personagem, Superman  , foi a principal razão, o período chamada Era de Ouro dos quadrinhos começou. Em resposta, a companhia introduziu outros personagens populares como Batman  e Mulher Maravilha  , e a primeira equipe de super-heróis, a Sociedade da Justiça da América  

À luz desse sucesso espetacular, a empresa começou a se mover de forma agressiva contra imitadores por violações de copyright por outras empresas. Entre estes estava Fox Publications, cujo caráter Wonderman foi propositadamente criado como uma cópia descarada de Superman.Este estendido para a empresa processando Fawcett Comics por seu caráter de venda superior, Capitão Marvel  , para copiar Superman, apesar do fato de que os paralelos foram mais tênue. Isto iniciou uma batalha judicial anos que terminou em 1955, quando Fawcett capitulou e em grande parte cessou a publicação de seus quadrinhos.

Quando o gênero super-herói desapareceu no final de 1940, a empresa focada em outros gêneros, como ficção científica, westerns, humor e romance. Eles evitado o crime e horror tendências da época, evitando, assim, a reação contra o crime e de terror quadrinhos na década de 1950. Um punhado de os títulos de super-heróis mais populares (mais notavelmente Action Comics  e Detective Comics  publicação, dois títulos mais longos do médium) continuou.

Era de Prata

Em meados dos anos 1950, o diretor editorial Irwin Donenfeld e publisher Liebowitz decidiu que, mesmo que eles não estavam publicando super-heróis muito mais, as marcas necessárias para ser mantida. Eles dirigido editor Julius Schwartz  para chegar a um nova história do flash a ser impresso como uma one-shot na edição # 4 (outubro 1956) do título experimental Showcase  . Em vez de reviver o velho personagem, Schwartz pediu que os escritores Gardner Fox  e Robert Kanigher  , o desenhista Carmine Infantino  e arte-finalista Joe Kubert para atualizar e modernizar o conceito. A identidade civil, traje, e origem do flash foram alteradas para um público moderno. Para surpresa dos editores a edição foi vendida, e mais histórias foram agendadas. O novo tratamento provou ser popular o suficiente para que ele logo levou a reformulação similar do Lanterna Verde , e da introdução de uma atualização da Sociedade da Justiça da América  equipe de super-heróis como a moderna equipe de estrelas a Liga da Justiça da AméricaShowcase # 4 anunciava o que é comumente referida como a Era de Prata dos quadrinhos.

Outros personagens do National, que não tinham sido cancelados, foram igualmente enfeitado. Mort Weisinger  supervisionou a família Superman de títulos e introduziu vários novos personagens, como Supergirl, Bizarro e Brainiac, que estabeleceu muitos dos elementos que ainda influenciam o recurso a este dia . Jack Schiff era um pouco menos bem-sucedida com Batman, introduzindo Batwoman  , Bat-Girl  e Batmirim , e tentar modernizar a tira com elementos de ficção científica. Eventualmente, o livro foi dado a Julius Schwartz, que trouxe um novo olhar e uma ênfase em Batman como detetive. Enquanto isso, o editor Robert Kanigher reinventados com sucesso Mulher Maravilha como um título destinado a jovens raparigas, com toda uma família de personagens Mulher Maravilha, tendo aventuras em um contexto mitológico.

O programa de TV Batman provocou um enorme aumento nas vendas em quadrinhos, mas depois, as vendas começaram a cair. Em 1967, o artista do Batman, Carmine Infantino  tornou-se diretor editorial da empresa. Confrontado com queda nas vendas, em parte devido à crescente popularidade de Marvel Comics  , ele tentou remediar a situação com uma infusão de novos títulos e personagens, e recrutou grandes talentos como Steve Ditko  e novatos promissores como Neal Adams  . DC comics deixou de ser escritor levado a artista conduzido como todos os novos editores contratados eram artistas: Joe Kubert, Dick Giordano, Mike Sekowsky, Jack Kirby.

Green Lantern Vol 2 76

Lanterna Verde #76 de 1970 começou uma aclamada corrida pelo seu comentário social.

New Gods v

Novos Deuses Novos Deuses foi o título principal de Jack Kirby "Mitos do Quarto Mundo".

Os novos editores tentaram capturar o mercado jovem usando apenas escritores com idade inferior a trinta. No entanto, enquanto os novos funcionários se esforçou para contar histórias sofisticado e personagens, eles tinham pouca experiência na indústria, e relativa falta de profissionalismo do seu trabalho dificultado os seus esforços. Alguns novos talentos, no entanto, como Dennis O'Neil  , que trabalhou no Lanterna Verde  e Batman  , trouxe luzes da indústria. No entanto, o período foi atormentado por séries de curta duração, que começou a ficar forte, mas se esgotou rapidamente. Os novos quadrinhos, voltadas especificamente para o mercado de fã, não conseguiu vender. Uma teoria sobre a causa disto, é que os distribuidores locais em quadrinhos, que não querem lidar com os itens de baixo lucro de qualquer maneira, foram simplesmente dando os livros para os especuladores que estavam estocando-los para o mercado de emissão de volta. Assim, o mais popular, um livro, o mais baixo suas vendas. Além disso, o talento envolvido, muitas vezes tendem a deixar títulos estabelecidos depois de algumas edições, considerando que eles tinham pouco incentivo para ficar com as suas criações, uma vez que foram em grande parte paga por página, independentemente do desempenho de vendas de seus livros.

Em 1970, Jack Kirby  desertou da Marvel para criar sua criação mais artisticamente ambiciosa, O Quarto Mundo, em que ele tentou criar uma sub marca sofisticada original que poderia apelar para um público de fãs leais. No entanto, as vendas não corresponderam às expectativas da administração, e como eles tinham pouca fé no conceito, o empreendimento foi prematuramente cancelada, embora os personagens e conceitos se tornaria parte integrante do Multiverso DC  . Kirby passou a criar a série de sucesso Kamandi  , quando foi dirigido pelo editor para chegar a algo parecido com O Planeta dos Macacos.

Além disso, o Capitão Marvel também foi revivido na década de 1970 como uma propriedade inicialmente licenciado sob o título, Shazam!. [2] No entanto, a propriedade não poderia recuperar sua antiga popularidade, apesar de uma adaptação live action para a TV  era popular e o caráter seria em grande parte reter um lugar notável no Universo DC  para este dia.

Nos anos 1970 e 1980

Em 1969, a National Comics se fundiu com a Warner Bros / 7 Arts. A nova gestão corporativa substituído Infantino com Jenette Kahn, editor de revista de um ex-crianças, em janeiro de 1976.

Durante este tempo, DC tentou competir com a Marvel, aumentando drasticamente a sua saída, um movimento a empresa chamou a "Explosão DC". Isto incluiu série caracterizam novos personagens, como o Nuclear e o Shade,O Homem Mutável  , e vários títulos não-super-heróis. Depois disso, no entanto, Warner puxou o plugue e dramaticamente cortar títulos, disparando muitos funcionários no que observadores da indústria apelidado de "DC Implosion ".

Buscando novas formas de aumentar a participação de mercado, a nova gestão do produtor Kahn, vice-presidente Paul Levitz  , e editor-chefe Dick Giordano  abordou a questão da instabilidade de artistas. Para o efeito - e seguindo o exemplo de Atlas / Seaboard Comics e essas empresas independentes como Eclipse Comics - DC começou a oferecer royalties. Além disso, a empresa criou o conceito editorial da série limitada que permitiu acordos flexíveis de histórias que poderiam ter sucesso sem a pressão de imediatamente a seguir-los por tempo indeterminado.

New Teen Titans v

New Teen Titans, Novos Titãs , foi creditado com a revitalização da empresa.

Essas mudanças na política imediatamente pago com o sucesso de Os Novos Titãs  pelo escritor Marv Wolfman  e artista George Pérez  , dois talentos populares com história de sucesso. Sua equipe de super-heróis de quadrinhos, que emulado a estrutura série conjunto baseado em personagens da Marvel os X-Men, a seu modo, ganhou vendas significativas em parte devido à estabilidade da equipe, que manteve com o título há anos. Além disso, a equipe aproveitou a opção limitada da série para criar um título spin off, o Conto dos Novos Titãs, apresentar as origens de seus personagens originais, sem ter que quebrar o fluxo narrativo de sua série principal ou obrigando-os a duplicar a sua carga de trabalho com outro título em curso.

Esta revitalização bem-sucedida de um título menor levou a editoria de olhar para fazer o mesmo com seus quadrinhos da linha inteira. O resultado foi a série limitada Crise nas Infinitas Terras  , o que deu à empresa uma oportunidade para descartar alguns dos "bagagem" de sua história, e rever personagens importantes, como o Superman e Mulher-Maravilha. No entanto, DC não abandonou completamente a sua história. Em 1989, eles começaram a publicação das Edições Arquivos da DC, uma série criada para recolher as suas primeiras edições raras, em um formato de capa dura permanente.

Enquanto isso, o escritor britânico Alan Moore  tinha re-energizou a série de terror menor Monstro do Pântano | A Saga do Monstro do Pântano  , e seu trabalho altamente aclamado provocou um livro equivalente comic da invasão de rock britânica, na qual inúmeros talentos britânicos, incluindo Neil Gaiman  e Grant Morrison  , passou a trabalhar para a empresa. O fluxo resultante de horror sofisticado e material de fantasia escura não só levou a abandonar a Code DC Comics por títulos particulares por esses talentos, mas também para o estabelecimento mais tarde, em 1993, da Vertigo  impressão para leitores maduros.

Série limitada Aclamado como Batman: O Cavaleiro das Trevas Retorna  por Frank Miller  e Alan Moore de Watchmen , também chamou a atenção para as mudanças na DC. Esta nova liberdade criativa e à publicidade massiva permitiu a DC desafiar seriamente o domínio da Marvel.

Final dos anos 1980 também viu a morte de muitos títulos dos gênero de sucesso de guerra da DC, incluindo venerável séries que estavam sendo impressas desde os anos 1960. Estes títulos, todos com mais de 100 edições e nenhum dos quais sobreviveu passando 1985, incluindo Sgt Rock  , GI CombateSoldado Desconhecido  , e Contos Estranhos da Guerra.

1990

A indústria de quadrinhos experimentou um breve boom no início da década de 1990, graças a uma combinação de especulação dos quadrinhos como colecionáveis ​​e muitas histórias que ganharam a atenção da mídia. Histórias longas da DC em que Superman foi morto e Batman era aleijado  , resultou em drasticamente o aumento das vendas, mas os aumentos foram tão temporário como os substitutos, e as vendas caíram fora como as vendas do setor entrou em uma queda maior.

DC Piranha Press e outros na década de 1990 foram introduzidos para facilitar a diversificação e especializado no mercado de sua linha de produtos. Eles aumentaram o uso de cláusulas que incluíram os direitos criador e material de licenciamento de outras empresas. Eles também aumentaram a publicação de brochuras comerciais, incluindo coleções de quadrinhos seriados e graphic novels originais.

A linha Vertigo foi destinada a um público mais velho e mais literária, em grande parte livre do estigma "coisa de criança" a sua principal linha de super-heróis ainda segurava. DC entrou em um acordo com Milestone Media, que deu à empresa uma linha de quadrinhos que apresentou uma gama mais cultural e racialmente diversificado de personagens super-heróis. Embora a linha Milestone cessou a publicação, ele produziu o popular série animada Super Choque  . Paradox Press foi estabelecida para publicar material que seria considerado "mainstream" no comércio de livros - incluindo o grande formato Big Book of ... série, e ficção crime como a Estrada para a Perdição - mas, paradoxalmente, continuou a ser um nicho na indústria de quadrinhos .DC comprou Wildstorm Comics de Jim Lee  e manteve-a como uma marca separada com seu próprio estilo e sua audiência. Da mesma forma, eles adicionaram a marca Wildstorm da America Best Comics, criado por Alan Moore, incluindo os títulos de Tom Strong e Promethea.

2000

Em março de 2003, a DC adquiriu publicação e de merchandising direitos para a série de fantasia de longa duração Elfquest previamente auto-publicada pelos criadores Wendy e Richard Pini sob a bandeira da WaRP Graphics. No ano seguinte, DC criou o impressão CMX para publicar mangás traduzidos, além de temporariamente adquirir os direitos de publicação norte-americana a graphic novels de editores europeus 2000 AD e Humanóides. Também rebatizada sua audiência aos jovens com o mascote Jonni DC  .

A partir de 2004, a DC começou bases para uma "sequela" a Crise nas Infinitas Terras, prometendo mudanças substanciais no DCU. Em 2005, a empresa publicou vários série limitada, que estabelece o aumento de conflitos entre os heróis do Universo DC, com eventos culminando na série limitada Crise Infinita  .Depois, série em curso da DC pularam um ano na continuidade de sua história, com DC publicando uma série semanal, 52, que gradualmente preencheu a lacuna.

Também em 2005, DC lançou uma linha de "All-Star", com alguns dos mais conhecidos personagens da DC e existente em um universo alternativo, sem a continuidade a longo e complicado do DCU. All-Star Batman & Robin Wonder Boy lançado em julho de 2005(no Brasil 'Grandes Astros Batman & Robin em Janeiro de 2007') (um mês após o lançamento do renascimento cinematográfico de grande sucesso da DC com Batman Begins  ), com All-Star Superman (Grandes Astros Superman) teve início em novembro de 2005. All Star Wonder Woman e All Star Batgirl foram anunciados em 2006, com o lançamento de Superman oRetorno nos cinemas , mas também não foram liberados ou agendado a partir do final de 2009. Adam Hughes, que foi inicialmente anunciado como o escritor / desenhista na All Star Wonder Woman (Grandes Astros Mulher-Maravilha) em 2006, explicou em 2010 no San Diego Comic-Con International que esse projeto foi " congelado "por enquanto, devido à dificuldade envolvida em ambos escrever e ilustrar ele mesmo.

DC Entertainment Em setembro de 2009, a Warner Bros anunciou que a DC Comics se tornaria uma subsidiária da DC Entertainment, Inc., com Diane Nelson, presidente da Warner Premiere, tornando-se presidente da empresa recém-formada e DC Comics presidente e editor Paul Levitz se mudar para o cargo de editor colaborador e consultor geral lá.

Em 18 de fevereiro de 2010, DC Entertainment chamado Jim Lee e Dan DiDio como co-editores da DC Comics, Geoff Johns como Chefe Criativo Oficial, John Rood como EVP de Vendas, Marketing e Desenvolvimento de Negócios, e Patrick Caldon como EVP de Finanças e Administração .

Em maio de 2011, DC anunciou que iria tornar-se a primeira editora de quadrinhos para começar a liberar versões digitais de seus quadrinhos no mesmo dia comversões em papel. DC também anunciou uma reinicialização maciço em seu Universo DC após o seu evento Ponto de ignição. Algumas séries será reiniciado com as edições # 1 e novas série também será lançadas.

No Brasil

A DC Comics iniciou sua trajetória no Brasil pelas mãos de Adolfo Aizen, no Consórcio Nacional. Superman teve sua primeira aparição na A Gazetinha nº 445, de 17 de dezembro de 1938 e do Batman em O Lobinho nº 7, de 1º de novembro de 1940, e depois foram transferidos para a EBAL, numa parceria que só encerrou em 1983, já sem brilho de antes e com atrasos constantes. Em 1984 a Editora Abril iniciou a publicação de títulos da DC Comics usando o sistemas de mix em revistas formatinho em cores de 84 a 100 páginas, trazendo em média 4 histórias.

No final de 2002, a DC Comics passou a ser publicada pela Panini Comics no Brasil, em revistas mix com 100 páginas, em cores e "formato americano" (17 x 26 cm), geralmente com quatro histórias.

Veja Também: DC Logos/Galeria

DC golden age logo

Primeiro logo da DC apareceu em março de 1940 em seus títulos. As letras "DC" ficou para Detective Comics, o nome da empresa utilizado no momento. O logotipo foi pequeno e não tinha um plano. Ele simplesmente disse: "Uma Publicação DC".

DC Logo 3

Em novembro de 1941 introduziram um logo da DC atualizado. Esta versão era quase duas vezes o tamanho do primeiro, e também a primeira versão com um fundo branco. O nome do Superman foi acrescido a "Uma Publicação DC", efetivamente informando que Superman (personagem principal da empresa) e Batman (estrela de Detective Comics). Este logotipo também foi a primeira versão a ocupar o canto superior esquerdo da tampa, onde o logotipo tem usualmente permanece desde então. A empresa a que se refere a si mesmo em sua propaganda como "Superman-DC".

Em novembro de 1949, o logotipo foi modificado, incorporando o nome atual da empresa (National Comics Publications) no logotipo. Este logotipo serviria também como o corpo para Johnny DC, mascote da DC na década de 1960.

DC 70's logo

Em outubro de 1970, o logotipo circular foi brevemente retirado em favor de um "DC" simples em um retângulo com o nome do título, ou a estrela do livro (ou seja, muitas questões de Action Comics disse "DC Superman"). Uma imagem do personagem chave aparece acima ou abaixo do retângulo. Para os livros que não têm uma única estrela, como Casa dos Mistérios  ou a Liga da Justiça da América  , o título "DC" aparecem em um logo estilizado, como um morcego para a Casa dos Mistérios. Este uso de personagens como logos ajudou a estabelecer como marcas registradas, e foi similar ao uso contemporâneo da Marvel de personagens como parte de sua marca em capa.

DC "100 Page Super-Spectacular" títulos e depois de 100 páginas e edições "gigantes", publicado 1972-1974 apresentaram um logo que era exclusivo para estas edições, as letras "DC" em um simples num círculo. (A variante tinha as letras em um quadrado.)

Em julho de 1972 os títulos apresentaram um novo logotipo circular. As letras "DC" foram rendidos em um carácter tipo do bloco, como que permaneceria por revisões logotipo posteriores até 2005. O título do livro geralmente apareceu dentro do círculo, acima ou abaixo das letras.

Em dezembro de 1973, o logotipo foi modificado, acrescentando as palavras "A linha da Super Estrelas da DC Super-Stars" e o motivo estrela que continuaria em logos posteriores. Este logo foi colocado no centro da parte superior da tampa de agosto 1975 a outubro de 1976.

Dc-bullet

DC "Bullet" (Projétil) Logo

Quando Jenette Kahn  tornou-se editora da DC no final de 1976, ele encomendou ao designer gráfico Milton Glaser para desenvolver um novo logótipo. Popularmente conhecido como o "bullet da DC", o logotipo apareceu pela primeira vez em fevereiro de 1977 DC. Embora variaram em tamanho e cor e foi colhido em tempos pelas bordas da tampa, ou resumidamente rodado 45 graus, manteve-se essencialmente inalterada durante cerca de três décadas.

Em julho de 1987, DC lançou edições alternativas deLiga da Justiça  # 3 e A Fúria do Nuclear  # 61 com um novo logo. Ele apresentava uma foto do Superman em um círculo cercado pelas palavras "SUPERMAN COMICS." Estas tampas variantes foram liberados para bancas em certos mercados como um teste de marketing para ver se usando Superman iria impulsionar as vendas.http://www.silverbulletcomicbooks.com/bobro/101831039029582.htm]

DC Logo

DC "Spin" (Girando) Logo

Em 8 de maio de 2005  , um novo logotipo foi revelado, estreando em títulos da DC a partir de junho de 2005, com DC Especial: O Retorno do Donna Troy # 1 e o resto dos títulos na semana seguinte. Além de quadrinhos, ele foi projetado para propriedades DC em outras mídias, como Batman Begins  , Smallville  , Liga da Justiça Sem Limites  , coleções, e outras mercadorias. O logotipo, que foi  apelidado de "rotação DC", foi desenhado por Josh Beatman de Brainchild Studios.

New DC logo

DC "Peel" (Descasca) Logo


Um novo logotipo foi introduzido em 2012, logo após o início da publicação dos Os Novos 52. Este logotipo foi apelidado de "DC Peel", como o seu design apresenta a letra "D" sobrepondo a letra "C", mas aparentemente descascando Para baixo. A letra era geralmente azul e o "C" era frequentemente alternado entre preto e branco, para melhor contraste. O logotipo era usado frequentemente junto com o slogan da tevê "DC Comics TM" na parte inferior.

DC Rebirth Logo

DC "Rebirth" (Renascimento) Logo


Como parte do esforço DC Renascimento, DC criou um novo logotipo em parceria com a empresa de design Pentagram. A abordagem minimalista do novo logotipo foi inspirada no DC Logo usado nos anos 70, a fim de manter a consistência dos títulos "DC Renascimento" e seu esforço para reter parte do legado da empresa.

Criadores Notáveis

Em ordem cronológica

  • Jerry Siegel  e Joe Shuster  (Superman)
  • Bob Kane  e Bill Finger  (Batman)
  • Martin Nodell  e Bill Finger  (Lanterna Verde)
  • Gardner Fox  e Harry Lampert  (Flash)
  • William Moulton Marston e Harry G. Peter  (Mulher Maravilha)
  • Paul Norris  e Mort Weisinger  (Aquaman)
  • Jack Kirby  (Novos Deuses, Etrigan)
  • Julius Schwartz  (editor)
  • Gardner Fox  (Gavião Negro)
  • Jerry Robinson(Batman)
  • Dick Sprang  (Batman)
  • Wayne Boring (Superman)
  • Jim Mooney  (Supergirl)
  • Mort Weisinger  (editor)
  • Joe Kubert  (Sgt. Rock)
  • Carmine Infantino  (The Flash)
  • Gil Kane  (Lanterna Verde, Eléktron)
  • John Broome  (Lanterna Verde)
  • Murphy Anderson  (Superman)
  • Curt Swan  (Superman)
  • Dick Dillin  (Liga da Justiça)
  • George Klein  (Superman, Legião dos Super-Heróis)
  • Nick Cardy  (Novos Titãs)
  • Steve Ditko (Rastejante, Besouro azul)
  • Neal Adams  (Batman, Lanterna Verde / Arqueiro Verde)
  • Dennis O'Neil  (Batman, Lanterna Verde / Arqueiro Verde)
  • Marshall Rogers  (Batman)
  • Dick Giordano  (Batman)
  • Vince Colletta  (diretor de arte da DC; Arte Finalista do Quarto Mundo de Jack Kirby )
  • Archie Goodwin
  • Jim Shooter  (Legião dos Super-Heróis)
  • Paul Levitz  (Legião dos Super-Heróis)
  • Keith Giffen  (Legião dos Super-Heróis, Liga da Justiça Internacional, 52)
  • Marv Wolfman  (Os Novos Titãs, Crise nas Infinitas Terras)
  • George Pérez  (Os Novos Titãs, Crise nas Infinitas Terras)
  • Doug Moench
  • Gerry Conway  (Batman, co-criador do Núclear)
  • Steve Englehart
  • Roy Thomas  (Renascimento Sociedade da Justiça)
  • Alan Moore  (Watchmen, Monstro do Pântano)
  • Frank Miller  (Batman: O Cavaleiros das Trevas retorna, Batman Ano Um)
  • John Byrne  (Superman, Mulher Maravilha)
  • John Ostrander  (Esquadrão Suicida)
  • Jerry Ordway  (Superman, O Poder de Shazam!)
  • Dan Jurgens  (Superman)
  • Roger Stern  (Superman)
  • Mike W. Barr  (Camelote 3000)
  • Chuck Dixon  (Asa Noturna)
  • Barbara Kesel
  • Karl Kesel  (Superman)
  • Neil Gaiman  (Sandman)
  • Alan Grant  (Lobo, Batman)
  • Grant Morrison  (Homem Animal, Patrulha do destino, Grades Astros Superman, Sete Soldados, 52)
  • Mark Waid  (Reino do Amanhã, The Flash)
  • Alex Ross  (Reino do Amanhã, Justiça)
  • James Robinson  (Starman)
  • Devin Grayson  (Titãs, Asa Noturna)
  • Geoff Johns  (Crise Infinita, Titãs, SJA, The Flash)
  • Jeph Loeb  (Batman)
  • Greg Rucka  (Xeque-Mate, Mulher Maravilha, 52)
  • Jim Lee  (Superman, Batman)
  • Gail Simone  (Aves de Rapina, Superman, O Novíssimo Eléktron)
  • Jamal Igle  (Nuclear)
  • Judd Winick  (Renegados, Batman: A Vingança do Capuz Vermelho)
  • Kurt Busiek  (Superman, Astro City, Aquaman: A Espada de Atlantis)

Selos

  • Atuais
    • DC Archive Editions
    • Vertigo
    • Young Animal


Veja Também


Notas


Curiosidades

  • Nenhuma.


Links e Referências

Referências

  1. Jones, Gerard. Homens do Amanhã: Geeks, Gangsters, eo nascimento dos Quadrinhos (Basic Books, 2004; trade paperback ISBN 9780465036578), p. 223
  2. Durante a década de 1960, a marca registrada no nome "Capitão Marvel" tenha caducado, e posteriormente foi arrebatado pela Marvel Comics para o seu próprio personagem "Capitão Marvel"
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